Jackson Pollock: de figuur van woede

De kapitein van druipende, Wie is begonnen een nieuwe manier van schilderen is in Florence.

Voor het eerst tentoongesteld in Florence, in de zalen van het Palazzo Vecchio en algemene San Firenze, Jackson Pollock (1912 -1956), een van de leidende figuren van de kunst van de 20e eeuw, zal worden zichtbaar vanaf de 16 April tot 27 Juli 2014.

De tentoonstelling van werken van de Amerikaanse kunstenaar in het jaar wanneer wij de 450 verjaardag van het overlijden van Michelangelo Buonarroti vieren(1475-1564), Het is geen toeval, Aangezien de werken van de genie Renaissance altijd een referentiepunt voor het werk van Pollock geweest is.

Goed zestien werken zijn aanwezig in de prestigieuze Palazzo Vecchio, waar is het genie van de overwinning, zelfs de beroemde Michelangelo's werk waar die spanningen zijn duidelijk kenmerken van zijn sculpturen die anders worden gespeeld in de schilderijen van Pollock.

Schetsen die Jackson Pollock gemaakt, met betrekking tot de oude meesters van kunst, Het lijkt erop dat hij zeer onder de indruk van het laatste oordeel en de Sixtijnse kapel was, dat de kunstenaar had gekregen om te weten, terwijl hij was een leerling van Thomas Hart Benton op, groot bewonderaar van Michelangelo Buonarroti.

Pollock begon een nieuwe manier om te schilderen, vanaf inzicht in de grote persoonlijkheid van Michelangelo en de grootte van zijn indrukwekkende artistieke werk.

Het overwinnen van de verticaliteit van het schilderij op de ezel, Pollock doek verspreid op de vloer door uitbeelden van het in een proces genaamd druipende, die bestond in de afvoer de kleur op het canvas rechtstreeks uit de containers door een lichte beweging op de dezelfde containers.

Deze techniek werd genoemd actie schilderij om te beschrijven de actie van de schilderkunst als een hand-to-hand combat met de canvas, zonder een voorlopig ontwerp, Als het schilderij was afkomstig ida zichzelf.

Onder de werken op weergave kunt u ook genieten van het schilderij "Samenstelling met zwarte gieten" Olnick Spanu verzameling-dat Pollock was vooral vastgebonden en die hielden in eigen atelier. Het werk is vervolgens behoorde tot Hans Namut, de fotograaf die met zijn verslag van de 1949 bekendgemaakt aan al het werk van Pollock.

In de tweede sectie, in de zaal van de muziek van San Firenze complexe, zijn films en vertoningen van het leven en werk van Pollock met interactieve ruimten, Multimedia en onderwijs apparatuur.

Paul Jackson Pollock (Cody, Wyoming, 1912 – Long Island, New York, 1956) geboren in een gezin van bescheiden rural oorsprong.

Vanaf het allereerste begin heeft belangstelling in de kunst, Hij ingeschreven aan handboek Arts High School in Los Angeles, Californië 1925 en vervolgens, Na de verhuizing naar New York op de leeftijd van zeventien, aan de Art Students League, waar te verwerven van de basisbeginselen van kunst en kijkt naar Europese en Mexicaanse modernistische kunst. Met de begeleiding van Benton, dat was voor de kunstenaar een echte mentor en beschermer, Pollock studeerde de oeroude traditie – Michelangelo, Rubens, Tintoretto, El Greco-leren van de basisbeginselen van de tekening en de samenstelling.

Pollock was in staat om bij te wonen van de studie van Mexicaanse muurschilder Siqueiros die in 1936 Hij opende een studio in New York, voor de eerste tijd experimenteren met technieken zoals het gebruik van sneldrogende verf gegooid direct op het doek.

De jaren van sterke persoonlijke crisis, met name vanwege alcoholisme, de ziekte waaruit Pollock sinds adolescentie lijdt, de kunstenaar brengt naar een diepe depressie en ziekenhuisopname die in 1938 in een psychiatrisch ziekenhuis.

Psychoanalyse benaderd Pollock junghiane theorieën die hem naar een onbewuste symboliek leiden, beïnvloed door de stijl van Picasso, Mirό en door de theorieën van John Graham, de Russische oude schilder die gedeeld met Pollock de bewondering voor de picassiano primitivisme.

At het begin van de jaren 40 Pollock begon te experimenteren met de spontane sollicitatie van vloeibare verf binnenkant van zijn doeken, geïnspireerd door de ervaring die is opgedaan in de studie van psychische automatisme door Siqueiros van surrealistische matrix.

In deze jaren zal de persoonlijke en artistieke samenwerking met de kunstenaar Lee Krasner-ze zal trouwen in 1945 – en Peggy Guggenheim kennis die als de voornaamste beschermheer fungeren zal.

49 € enige goedkeuring door van het systeem van druipende, over de kleur op de container van de doek op de grond geplaatst en systematisch industriële kleuren gebruiken, aluminium coatings, scherven van glas en andere heterogene materialen.

De drip techniek wordt beoefend tot 1953, jaar waarin de lexicon pollockiano een moment van crisis bereikt, aangedreven door onvermogen om te verblijven sober.

Pollock stopt schilderij van alles in 1954 en in 1956, in een moment van huwelijkscrisissen met zijn vrouw Lee Krasner.

Een ongeval zal hem tot de dood leiden.

Cecilia sloten

Door het aantal 14 -Het jaar van 16/04/2014