Italia Metafizica lui George Tate: 66 Lucrari de pe ecran până la 22 Martie

"Italia Metafizica" de George Tate: o expoziție de semne, simboluri și geometrii sacre, inspirat de Italia construit, marcat și modificat prin intervenția omului, allestita fino al 22 Martie Villa Bardini.

O inițiativă a Fundației Bardini Peyron Ente Cassa di Risparmio di Firenze, sub auspiciile orașului Florența și colaborarea Consiliului Regional Toscana, ca parte a Festivalului de Toscana, și contribuția BassmArt, Grupul Bassilichi.

Curatorul este Diego Murmur.

Pentru ocazie, vizita la expoziția este gratuit cu plată, cut-preț, numai intrarea în vila unde puteți vizita muzeele și Annigoni Capucci și terasa de pe acoperiș.

În 66 imagini expuse pe care le vedem nu numai arhitectura, dar, de asemenea, clădiri mai mici și artefacte de tot felul care omul lasa in urma. Metaforele și mistere ale viață în locuri temporare, și trecerea inevitabilă pe aceleași locuri.

După expoziția "Prezente si peisaje italiene", deschis din nou la Villa Bardini în 2008 și dedicat la transformarea peisajului italian, Tatge propune o nouă serie de fotografii, de data aceasta în jurul valorii luate Italia, pe tema urme care omul creează și produce.

Relația dintre om și natură dă drumul la un singur protagonist, l'Uomo, și operațiunile sale în teritoriu, cu toate sensurile sociale, industriale și religios care implică.

Fie că este vorba de construcții strict de condominii romane sau anonime în zonele suburbane, de instituire a biserici renascentiste sau fabrici dezafectate dureroase, Tatge vede de fapt o pistă, o amprentă adâncă, uneori ascunse.

Unele spații pot aminti viziunile pictorilor care au lucrat la începutul secolului al XX-lea, dar în această lucrare, termenul metafizic pune accentul pe utilizarea unui loc fizic pentru a exprima un concept abstract sau o anumită stare de spirit.

Atrage atenția suprarealiștii de simboluri, pentru inconștient și complexitatea psihicului întâlnite în alte imagini de Tatge.

Privirea lui poetic pune poezie și fotografie pe același plan, ca ambele membre ale fragmentului.

Ca parte a expoziției este filmul "Lumină și argint, Viața foto de George Tatge "del regista Italo-Canadese David Battistella, cu muzică de William Tatge, un compositore e musicista con base a New York e figlio di George. D

upă Villa Bardini expoziția va fi mutat la diverse orașe, cum a fost cazul pentru "prezențe", care a fost expus la Trieste, Perugia, La Spezia, Roma și Paris.

Expoziția este însoțită de o carte publicată de contrast, cu texte de Diego Murmur și Carlo Sisi.

L'Italia di Tage, observă Mormorio, este o țară "de urme flagrante, dar, de asemenea, semne mici, fără îndoială, italiană, pentru care fotograful, ceva timp, a arătat o anumită sensibilitate, rămâne de master. Memorie, pentru că de neuitat, de exemplu,, grădinile sale. Frumos, mirositoare aproape. Mici și a obținut pliurile, dar care par să ne invita la plimbare pe centru, dar, din păcate, avem doar la accident vascular cerebral le cu ochiul, de la distanță, prin fotografie. Odată văzut, dar, aceste gradini de Tatge, le va merge un pic "pentru a căuta, precum și, probabil, poti sa te duci sa te uiti la - și pentru a găsi - lumina care trece prin portul etrusc Perugia în fotografia din această carte este aproape început. În acest fel, de la imagini, precum și o invitație - sau mai bine, o serie de apeluri - avem o promisiune. Din vocea unui necunoscut zeiță, se pare că auzim: "Puteți merge acolo, în cazul în care aveți. Amintiți-vă să uda plantele și pietrele cursei sale de utilaje "''.

"Secvența de fotografii ale Tatge - scrie în catalog Carlo Sisi - ne apare în definirea și transfigurator alb și negru în cazul în care profesorul a fost mult timp obișnuit. Mi se pare că sensul acestei călătorii postere italiene într-adevăr convingerea că antic poetic, moderne, viitorul coexista în unități creative de implicare retras și că istoria figurativ depozit ar trebui utilizată ca o moștenire, ca un material să fie inventată, perpetuu nou. De ce cântecele de orașe și peisajului, extracte au fost cuvinte semnificative de la o pagină celebru pentru a oferi Enigma înstrăinare metafizic, rezuma în mod eficient poetic și tehnica de George Tate: marjele estet neconventionale, arheolog de înfrângeri noastre recente, "Artiere" (așa cum a făcut metafizice secolului XX) o realitate imaginat și un timp real, ''.

Născut în Istanbul în 1951 Mama italian și un tată american, George are procentuale scelta, peste 40 ani în urmă, să trăiască în Italia, și să se dedice la descoperirea acestui fascinant și complex.

El a spus astfel Peninsula cu Deardorff lui 13 x 18cm, un legendar burduf mașină care produce format mare alb-negru negativ, care sunt imprimate de autor în camera obscură.

O tehnica lent și meditativ de a înțelege o lume în schimbare rapidă și pentru a produce imagini care inspira vizitatorii să se uite lung și aprofundată.

Tatge petrecut adolescenta între Europa și Orientul Mijlociu înainte de a trece în SUA. De masterat în literatură engleză, a inceput sa studieze fotografia cu Michael Simon maghiară.

Apoi sa mutat în Italia în 1973, înainte de a lucra ca jurnalist la Roma și apoi în Todi, în cazul în care a ales să trăiască timp de doisprezece ani, scris de Arta Forumul și alte, și desfășoară activități de cercetare sale fotografice.

Prima sa expoziție în Italia a fost Galeria Aperture în Milano 1973 și prima sa carte "Perugia teren vechi pământ nou" a fost lansat în 1981.

De atunci el a prezentat expoziții în America și Europa, precum și lucrările sale fac parte din colecții inclusiv Muzeul Metropolitan din New York, del George Eastman Casa di Rochester, del Houston Museum of Fine Arts, del Centrul canadian pentru Arhitectura în Montreal, del Helmut Gernsheim Colecția în Mannheim e della Casa European de Fotografie di Parigi.

De la 1986 pentru a 2003 a fost director tehnic al Alinari de Florența Fratelli fotografie, pentru care a realizat campanii fotografice de-a lungul italianul publicate în mai multe volume.

Imaginile sale au fost organizate în locuri prestigioase din întreaga lume, cum ar fi Academia Americana de la Roma (1981), MASP Sao Paulo di il în Brasile (1988), Bienala de la Veneția (1995) Muzeul Peggy Guggenheim din Veneția (2005), il Reiss-Engelhorn Museum un Mannheim ( 2003), George Eastman House o Rochester (2004), MAXXI în Roma (2007).

În 2010 a fost distins cu Friuli Venezia Giulia pentru Fotografie.

Astăzi trăiește în Florența, www.georgetatge.com

Cecilia Broaștele

Numărul de 55 - Anul II de 11/03/2015